Neue Ära für Miley Cyrus nach Grammy-Triumph

Miley Cyrus sortiert ihr Pop- und Rock-Image neu, arbeitet am nächsten Kapitel und setzt nach dem Grammy-Sieg neue Maßstäbe.

Als Miley Cyrus im Februar 2024 bei den Grammy Awards zum ersten Mal in ihrer Karriere den Grammy für die Aufnahme des Jahres entgegennahm, war das mehr als ein weiterer Preis. Es war ein sichtbarer Wendepunkt für eine Künstlerin, die seit ihrer Teenagerzeit die Popkultur mitprägt und sich immer wieder neu erfindet. Heute, im Nachhall dieses Erfolgs, arbeitet Miley Cyrus an der nächsten Phase ihrer Laufbahn und setzt ihre Mischung aus Pop, Rock und Country mit neuem Selbstbewusstsein fort.

Von der AD HOC NEWS Musikredaktion » Rock- und Pop-Ressort — Die Musikredaktion von AD HOC NEWS berichtet dank der Unterstützung von ai täglich über Alben, Touren, Charts und Szene-Entwicklungen im deutschsprachigen Raum und international.
Veröffentlicht: 19.05.2026 · Zuletzt geprüft: 19.05.2026

Aktuelle Entwicklung rund um Miley Cyrus und warum ihr Grammy-Sieg nachhallt

Auch wenn es in den vergangenen 72 Stunden keine neue Single, Tour-Ankündigung oder Album-News von Miley Cyrus gab, schwingt ihr jüngster Karriereschub noch deutlich nach. Im Zentrum steht der Erfolg ihres 2023 erschienenen Albums Endless Summer Vacation und des Welthits Flowers, der ihr 2024 unter anderem den Grammy für die Recording Academy-Kategorie Aufnahme des Jahres eingebracht hat. Wie der Rolling Stone und die Los Angeles Times übereinstimmend berichten, gilt dieser Sieg als symbolische Bestätigung für Cyrus' Status als eine der prägenden Popfiguren der 2020er-Jahre.

Die Offiziellen Deutschen Charts führen Flowers in ihren Jahresrückblicken 2023 als einen der dominierenden internationalen Hits in Deutschland, während der Song weltweit Spitzenpositionen von der Billboard Hot 100 bis zur UK Singles Chart erreichte. Laut der RIAA-Datenbank wurde Flowers in den USA mehrfach mit Platin ausgezeichnet, während die britische BPI dem Song Platin-Status bescheinigte. In Deutschland weist die BVMI das dazugehörige Album Endless Summer Vacation zwar bislang nicht als Gold oder Platin aus, doch die Streaming-Zahlen auf Plattformen wie Spotify und Apple Music unterstreichen, dass Cyrus hierzulande eine stabile Fanbasis aus Teenagern, jungen Erwachsenen und älteren Pop-Hörerinnen und -Hörern erreicht. Stand: 19.05.2026.

Derzeit arbeitet die Künstlerin nach eigenen Aussagen in Interviews an neuer Musik. Gegenüber Talkshow-Host Jimmy Fallon sowie im Gespräch mit der BBC deutete sie an, dass sie weiterhin mit Produzenten wie Kid Harpoon und Tyler Johnson zusammenarbeiten könnte, die bereits maßgeblich am Sound von Endless Summer Vacation beteiligt waren. Konkrete Veröffentlichungstermine oder ein offizieller Albumtitel wurden allerdings noch nicht bestätigt, weshalb sich die Berichterstattung auf das bisher Gesicherte konzentrieren muss.

Die jüngste Phase ihrer Karriere wird zudem von der anhaltenden Rezeption ihres Auftritts bei den Grammy Awards 2024 geprägt, bei dem sie Flowers mit Anleihen an 70er-Jahre-Disco und Rock performte. Medien von der New York Times bis zur BBC betonten, wie souverän sie Bühne, Band und Publikum kontrollierte und dabei sowohl ihre stimmliche Stärke als auch ihre Erfahrung als Live-Entertainerin ausspielte. Für viele Beobachter markiert dieser Moment den endgültigen Übergang von der früheren Disney-Identität hin zu einer souveränen, stilistisch freien Pop-Ikone.

• Grammys 2024: Erste Grammys für Flowers und Miley Cyrus als Solo-Künstlerin
• Album Endless Summer Vacation als aktueller kreativer Fixpunkt
• Starker Fokus auf Streaming-Märkte, auch in Deutschland
• Neue Musik in Arbeit, aber noch ohne bestätigtes Release-Datum

Wer Miley Cyrus ist und warum sie als Pop- und Rockfigur gerade jetzt zählt

Miley Cyrus, geboren 1992 als Destiny Hope Cyrus in Tennessee, ist längst mehr als die ehemalige Hauptdarstellerin der Disney-Serie Hannah Montana. Seit dem Durchbruch als Teenager hat sie sich von der kindgerechten Country-Pop-Schiene über provokante Pop- und R&B-Experimente bis hin zu erwachsenem Rock- und Pop-Songwriting entwickelt. In Deutschland wurde sie zunächst durch Soundtrack-Singles und frühe Hits wie Party in the U.S.A. bekannt, doch ihr Image hat sich seitdem mehrfach gewandelt.

Heute steht die Sängerin für eine Art Pop-Hybrid, der Rock-Riffs, 80er-Referenzen, Country-Einflüsse und elektronischen Pop verbinden kann, ohne beliebig zu wirken. Ihr Album Plastic Hearts von 2020 etwa, veröffentlicht bei Columbia Records, präsentierte sie mit klaren Rock-Referenzen und Gästen wie Joan Jett und Billy Idol. Die deutsche Musikpresse, darunter Musikexpress und Rolling Stone Deutschland, hob damals hervor, wie selbstverständlich Cyrus sich Rocksounds aneignet, ohne dabei ihre Pop-Stärken zu verlieren.

Dass Miley Cyrus gerade jetzt so relevant wirkt, liegt auch an ihrer Fähigkeit, gesellschaftliche Stimmungen in eingängige, aber komplexe Popsongs zu übersetzen. Flowers etwa wurde in Feuilletons von Der Spiegel bis zur FAZ als selbstbewusster Empowerment-Song gelesen, der Themen wie Selbstbestimmung, Trennung und Selbstfürsorge verhandelt. Gleichzeitig bleibt der Track mit seiner Disco-Groove-Struktur und der einprägsamen Hook Radio- und Playlisten-tauglich, was ihm eine enorme Reichweite beschert.

Cyrus' Offenheit in Interviews, ihr Umgang mit der eigenen Biografie und ihre Präsenz in sozialen Netzwerken machen sie außerdem zu einer Projektionsfläche für Diskussionen über Rollenbilder, queere Identität, Gender und den Umgang mit öffentlicher Aufmerksamkeit. Für ein deutsches Publikum, das seit Jahren an vielseitige Popfiguren von Madonna bis Lady Gaga gewöhnt ist, bietet Miley Cyrus eine aktuelle Variante dieser großen Pop-Erzählung.

Herkunft und Aufstieg: Von Nashville nach Hollywood und in die Weltcharts

Miley Cyrus stammt aus einer musikalischen Familie. Ihr Vater Billy Ray Cyrus wurde Anfang der 1990er-Jahre mit dem Country-Hit Achy Breaky Heart international bekannt, die Familie ist tief in der Country- und Americana-Szene rund um Nashville verwurzelt. Diese Wurzeln prägen bis heute Teile von Cyrus' Songwriting, auch wenn sie längst im globalen Pop angekommen ist.

Der große Durchbruch gelang ihr Mitte der 2000er-Jahre mit der Disney-Channel-Serie Hannah Montana, in der sie eine Schülerin mit Doppelleben als Popstar spielte. Die Serie wurde weltweit ausgestrahlt, auch im deutschen Fernsehen, und machte sie über Nacht zum Teen-Idol. Die dazugehörigen Soundtracks, veröffentlicht über Walt Disney Records und Hollywood Records, platzierten sich wiederholt in den Billboard 200 und in internationalen Charts. Laut Billboard erzielten mehrere dieser Alben Nummer-1-Platzierungen in den USA.

Parallel startete Cyrus eine Solo-Karriere, die sich Schritt für Schritt von der Serienfigur löste. Ihr erstes echtes Studioalbum als Miley Cyrus, Breakout (2008), erschien bei Hollywood Records und zeigte eine Mischung aus Pop-Rock und Teen-Pop. Singles wie 7 Things und Fly on the Wall liefen auch bei deutschen Radiosendern und Musikkanälen. Der Übergang zur erwachsenen Popkünstlerin erfolgte dann vor allem mit dem Album Bangerz von 2013, das auf RCA Records herauskam.

Bangerz, produziert unter anderem von Mike Will Made-It, Pharrell Williams und Dr. Luke, markierte nicht nur musikalisch einen Bruch. Cyrus inszenierte sich auf der Bühne und in Videos wesentlich provokanter als zuvor. Der Auftritt bei den MTV Video Music Awards 2013 in New York, über den Medien weltweit – darunter die BBC und Spiegel Online – ausführlich berichteten, sorgte für hitzige Debatten. Der internationale Nummer-1-Hit Wrecking Ball wurde zum Symbol dieser Phase der Selbstbefreiung, aber auch der medialen Überreizung.

In den folgenden Jahren bewegte sich die Künstlerin zwischen verschiedenen Musikrichtungen: Das experimentelle Projekt Miley Cyrus & Her Dead Petz (2015), das sie als Free-Download in Kooperation mit The Flaming Lips veröffentlichte, mischte psychedelischen Pop mit Art-Rock-Elementen. Younger Now (2017) rückte wieder stärker Country- und Americana-Klänge in den Vordergrund, während Plastic Hearts (2020) eine klare Hinwendung zum Rock und zu 80er-Ästhetiken darstellte. Diese Genre-Sprünge werden in deutschen Kritiken häufig als Stärke gesehen: Cyrus nutzt Pop als Spielfeld, statt sich auf eine Nische festlegen zu lassen.

Signature-Sound, Stil und Schlüsselwerke von Miley Cyrus

Der musikalische Kern von Miley Cyrus lässt sich nicht auf ein einziges Genre reduzieren. Charakteristisch ist vor allem ihre markante Stimme: ein leicht rauer, kraftvoller Alt, der sowohl soulig gefärbte Balladen als auch rockige Refrains tragen kann. Kritikerinnen und Kritiker vergleichen ihre Stimmfarbe immer wieder mit Rock-Ikonen wie Janis Joplin oder Stevie Nicks, ohne Cyrus auf diese Vorbilder zu reduzieren. Die musikalische Sprache, die sie seit Plastic Hearts und Endless Summer Vacation entwickelt, verbindet diese rauere Stimmfarbe mit modernen Pop-Produktionen.

Plastic Hearts, produziert unter anderem von Andrew Watt und Louis Bell, setzt auf verzerrte Gitarren, Synthesizer-Flächen und treibende Drums, die an 80er-Arena-Rock und New-Wave erinnern. Songs wie Midnight Sky und das Dua-Lipa-Feature Prisoner illustrieren, wie Cyrus mit Retro-Referenzen spielt, ohne in Nostalgie zu versinken. Die Zusammenarbeit mit Rockgrößen wie Joan Jett und Billy Idol unterstreicht diesen Ansatz; beide traten auch bei Live-Auftritten in den USA mit ihr auf und wurden in internationalen Medienberichten, etwa beim Guardian und bei NME, positiv hervorgehoben.

Mit Endless Summer Vacation verschob sie den Schwerpunkt ein Stück weit in Richtung Pop und Disco, ohne die rockige Kante vollständig aufzugeben. Produzenten wie Kid Harpoon und Tyler Johnson, die auch mit Harry Styles gearbeitet haben, brachten eine klare, luftige Produktion ein, in der Basslinien, Percussion und leichte Gitarrenlicks im Vordergrund stehen. Flowers bedient sich etwa lateinamerikanisch angehauchter Rhythmusfiguren und eines sofort wiedererkennbaren Refrains. In deutschen Reviews, etwa bei laut.de und Musikexpress, wurde hervorgehoben, dass der Song bei aller Eingängigkeit erstaunlich minimalistisch arrangiert ist.

Neben diesen jüngeren Werken bleiben frühere Songs wie Wrecking Ball, We Can’t Stop, Party in the U.S.A. und The Climb zentrale Referenzpunkte ihrer Diskografie. Jeder dieser Titel steht für einen bestimmten Abschnitt ihrer Karriere: vom Disney-aufgeladenen, emotionalen Film-Balladen-Sound von The Climb über den Party-Pop von Party in the U.S.A. bis zum provokativen R&B-Einschlag von We Can’t Stop. Für viele Fans in Deutschland markieren diese Songs biografische Momente: Schulzeit, Studienanfang, erste Festivals.

Auch visuell arbeitet Cyrus mit starken Symbolen. Die Videos zu Wrecking Ball oder Flowers wurden millionenfach geklickt und vielfach parodiert und zitiert. Die Bildsprache oszilliert zwischen Verletzlichkeit und Überhöhung: Nahaufnahmen, in denen sie direkt in die Kamera blickt, stehen neben ikonischen, oft überzeichneten Posen. Die Zusammenarbeit mit renommierten Regisseurinnen und Regisseuren wie Diane Martel oder Jacob Bixenman hat ihren visuellen Stil weiter geschärft.

Live setzt Miley Cyrus auf eine Mischung aus klassischer Rock-Show und Pop-Spektakel. Setlists, die von Fanportalen wie Setlist.fm dokumentiert und von Medien wie Billboard bestätigt werden, zeigen eine Balance aus aktuellen Hits und älteren Favoriten. In Deutschland trat sie unter anderem in Arenen wie der Mercedes-Benz Arena in Berlin und der Lanxess Arena in Köln auf. Festivalauftritte etwa beim Glastonbury Festival in Großbritannien belegen ihre Fähigkeit, ein internationales Rock- und Pop-Publikum gleichermaßen zu erreichen.

Kulturelle Wirkung und Vermächtnis von Miley Cyrus

Die kulturelle Bedeutung von Miley Cyrus liegt nicht allein in Chartpositionen oder Auszeichnungen, sondern in ihrer Rolle als Projektionsfläche für Diskussionen über Erwachsenwerden, Körperpolitik, Queerness und mediale Überinszenierung. Seit ihren frühen Provokationen um Bangerz herum ist sie eine der Figuren, an denen sich Feuilletons und Kommentarspalten abarbeiten. Während ein Teil der Kritik ihr einst vorwarf, Sexualität und Skandale zur reinen Aufmerksamkeitserzeugung einzusetzen, wird heute häufiger betont, wie bewusst sie mit diesen Codes spielt und sie inhaltlich auflädt.

Der Grammy-Erfolg für Flowers und die Nominierungen für weitere Kategorien wie Best Pop Solo Performance haben diese Wahrnehmung verstärkt. Laut der Grammys-eigenen Berichterstattung war Miley Cyrus über Jahre hinweg regelmäßig nominiert, gewann aber erst 2024 ihre ersten Trophäen. Viele Kommentatoren sehen darin eine späte Anerkennung einer Künstlerin, die den Mainstream-Pop ihrer Generation entscheidend geprägt hat.

In Deutschland spiegelt sich ihre Bedeutung auch in der breiten Berichterstattung wider. Neben Musikmagazinen wie Musikexpress, Rolling Stone Deutschland oder laut.de analysierten auch große Tagesmedien wie die Süddeutsche Zeitung, Die Zeit und Der Spiegel ihre Inszenierungen. Die Spannbreite der Reaktionen – von kritischer Distanz bis zur Anerkennung als emanzipierte Popfigur – zeigt, welchen Diskussionsraum sie einnimmt.

Hinzu kommt ihr Engagement für verschiedene soziale und politische Anliegen. Cyrus setzt sich öffentlich für LGBTQIA+-Rechte ein, unterstützt mit ihrer Happy Hippie Foundation Jugendliche in prekären Lebenssituationen und spricht wiederholt über psychische Gesundheit und gesellschaftlichen Druck. Diese Aktivitäten werden von Medien wie der BBC, der New York Times und in deutschen Berichten von ARD-Kultur und Deutschlandfunk Kultur aufgegriffen und einordnend begleitet.

Ihr Einfluss reicht auch in die jüngere Popgeneration hinein. Künstlerinnen wie Dua Lipa, Olivia Rodrigo oder Billie Eilish bewegen sich in einem Feld, in dem Tabubrüche, Genre-Mischungen und direkte Öffentlichkeits-Kommunikation via TikTok und Instagram längst selbstverständlich sind. Miley Cyrus gehört zu den Vorläuferinnen dieser Normalität. Ihre Bereitschaft, künstlerische Risiken einzugehen – vom experimentellen Free-Album über Country-Rückgriffe bis hin zu Rock-Orientierungen – macht sie zur Referenz für nachfolgende Acts, die Pop nicht mehr als starres Genre, sondern als flexibles Toolkit begreifen.

Auch live ist ihr Vermächtnis bereits heute bemerkbar. Ihre Auftritte bei internationalen Großevents – von den MTV Awards bis zu Galas wie den Grammys – gelten als Unterrichtsmaterial für eine Generation von Performerinnen, die sowohl stimmlich als auch körperlich und medial präsent sein müssen. In Deutschland dürfte sie bei zukünftigen Festival-Bookings, etwa für Events wie Rock am Ring, Lollapalooza Berlin oder Hurricane/Southside, weiterhin als potenzieller Headliner gehandelt werden, auch wenn konkrete Buchungen derzeit nicht bestätigt sind.

Häufige Fragen zu Miley Cyrus

Welche Alben gelten als besonders wichtig im Werk von Miley Cyrus?

Als zentrale Eckpfeiler im Schaffen von Miley Cyrus gelten heute vor allem die Alben Bangerz (2013), Younger Now (2017), Plastic Hearts (2020) und Endless Summer Vacation (2023). Bangerz markiert den Bruch mit dem Disney-Image und die Hinwendung zu einem provokanteren Pop- und R&B-Sound. Younger Now kehrt ihre Country- und Americana-Wurzeln hervor, während Plastic Hearts eine rockigere Richtung einschlägt. Endless Summer Vacation wiederum verbindet diese Erfahrungen zu einem reifen Popalbum, dessen globaler Hit Flowers ihr 2024 die ersten Grammys einbrachte.

Wie erfolgreich ist Miley Cyrus in den deutschen Charts und im Streaming?

Miley Cyrus ist in den Offiziellen Deutschen Charts seit vielen Jahren präsent, auch wenn sie hierzulande nicht jeden ihrer internationalen Nummer-1-Erfolge wiederholen konnte. Singles wie Wrecking Ball, We Can’t Stop und besonders Flowers erreichten Top-10- oder Top-20-Positionen, wie die Daten der Offiziellen Deutschen Charts zeigen. Im Streaming-Umfeld gehört sie bei Diensten wie Spotify, Apple Music und YouTube stabil zu den meistgehörten internationalen Popacts des Landes. Playlists wie Today’s Top Hits oder große Pop-Compilations auf deutschen Plattformen führen ihre Songs regelmäßig, Stand: 19.05.2026.

Wann ist mit einem neuen Album oder einer großen Tour von Miley Cyrus zu rechnen?

Zum jetzigen Zeitpunkt gibt es keine offiziell bestätigten Termine für ein neues Studioalbum oder eine große Welttournee von Miley Cyrus. In verschiedenen Interviews hat sie jedoch angedeutet, dass sie an neuer Musik arbeitet und mit Teilen des Produzententeams von Endless Summer Vacation im Austausch steht. Konkrete Release-Daten oder Tourpläne wurden weder von ihr noch von ihrem Label öffentlich gemacht. Seriöse Medien wie Billboard und Variety berichten derzeit vor allem über ihren Grammy-Erfolg und die Nachwirkung von Flowers, ohne feste Prognosen für neue Projekte zu geben. Fans müssen sich daher auf zukünftige Ankündigungen über ihre offiziellen Kanäle gedulden.

Welche Rolle spielt Miley Cyrus für queere Communities und gesellschaftliche Debatten?

Miley Cyrus identifiziert sich öffentlich als Teil der queeren Community und setzt sich seit Jahren für LGBTQIA+-Rechte ein. Mit ihrer Happy Hippie Foundation unterstützt sie unter anderem obdachlose und vulnerable Jugendliche, oft mit Fokus auf queere junge Menschen. In Interviews mit Medien wie der BBC und im US-Fernsehen spricht sie offen über Identitätsfragen, Sexualität und psychische Gesundheit und ermutigt Fans dazu, ihre eigene Wahrheit zu leben. In deutschen Berichten von ARD-Kultur, ZEIT Online oder der Süddeutschen Zeitung wird dieses Engagement regelmäßig aufgegriffen und als wichtiger Teil ihres Gesamtprofils beschrieben.

Wie hat sich das Image von Miley Cyrus seit der Hannah-Montana-Zeit verändert?

Vom braven Disney-Star der Hannah Montana-Jahre hin zur selbstbestimmten, experimentierfreudigen Pop- und Rockkünstlerin hat Miley Cyrus mehrere Imagewechsel durchlaufen. Die polarisierende Bangerz-Phase mit medial viel diskutierten Auftritten und Videos war ein bewusster Bruch mit der Kindheitsrolle. Später zeigte sie mit Projekten wie Younger Now und Plastic Hearts, dass Provokation nicht ihr einziges Mittel ist, sondern dass es ihr um künstlerische Entwicklung und Authentizität geht. Heute wird sie in vielen Analysen als erwachsene, reflektierte Künstlerin beschrieben, die ihre Vergangenheit kennt, aber nicht mehr von ihr definiert wird.

Miley Cyrus in den sozialen Netzwerken und im Streaming

Miley Cyrus gehört zu den international am stärksten vernetzten Popkünstlerinnen und nutzt Social Media und Streaming nicht nur als Vertriebskanäle, sondern auch als Direktverbindung zu ihrer Community. Ihre Profile auf Plattformen wie Instagram, TikTok und X (Twitter) bieten Einblicke in Studioarbeit, Proben, Alltagsmomente und politisches Engagement. Parallel dazu bilden Streamingdienste wie Spotify, Apple Music und YouTube das Fundament ihrer globalen Reichweite, von algorithmischen Playlists bis zu aufwendig produzierten Live-Videos.

Mehr Berichterstattung bei AD HOC NEWS und in anderen Medien

Wer tiefer in die Welt von Miley Cyrus einsteigen möchte, findet neben diesem Überblick eine Fülle weiterer Analysen, Interviews und Konzertberichte. Internationale Medien wie der Guardian, Billboard, Rolling Stone und die BBC liefern laufend Hintergrundinformationen zu neuen Veröffentlichungen, Kollaborationen und Live-Projekten. Im deutschsprachigen Raum lohnt sich der Blick in Magazine wie Musikexpress, Rolling Stone Deutschland, Visions oder laut.de, die regelmäßig ausführliche Rezensionen und Porträts veröffentlichen.